SPRING SUMMER 2026 CHOICE

In my previous collection, "WORLD, WORLD, WORLD, GOODBYE," I criticized the atmosphere of our time: an era obsessed with excessive "righteousness," where surveillance-like social pressures suppress expression.

But as I continued my research and developed the collection, I began to feel something close to resignation toward my own statement.

In this overwhelming flow of the times, I started to wonder if we creators actually have any room to choose at all, or whether we are simply forced to conform to expressions that are "hyper-righteous," whether we like it or not.

So, in a way, this collection takes a concept opposite to the previous season. I deliberately eliminated my own free will, and instead attempted to mechanically pursue "hyper-righteous" expression, just like Alex in A Clockwork Orange, whose evil nature was forcefully suppressed through Ludovico's technique.

As a visual motif for this season, I chose to reference Olafur Eliasson and his body of work. His concept of artwork that only exists through the viewer's perception—"it exists for you, and only you can see it"—inspired the use of materials that change depending on the angle of view. This includes lenticular sheets, rhinestones, holograms, and reflectors.

Additionally, motifs such as steam and fine particles found in his works like Waterfall and Beauty are reinterpreted as misty graphics and gingham checks composed of halftone dots.

I also identified a model of "righteousness" in Eliasson's recent environmentally conscious materials and methods, as well as his art addressing ecological issues. In response, we too prioritized sustainable material choices in a mechanical, systematic way.

Every item featured in this lookbook includes at least one sustainable material—

including recycled nylon and polyester, organic cotton (some of which are GOTS-certified), and Brewed Protein™, a microbial-fermented protein fiber developed by Spiber Inc.

We've never spoken about it much, but TSTS has long produced all garments domestically and sourced most of its fabrics from Japan.This naturally leads to reduced carbon footprints through simplified logistics, while also supporting local fashion industries.We currently operate on a made-to-order basis, meaning we have little to no surplus stock and do not engage in excessive markdowns or sales.

Moreover, our garments are crafted through meticulous pattern-making and Japanese craftsmanship, resulting in high durability and structural quality, which we believe contributes to the overall life cycle design of our products.

In this way, TSTS may not loudly proclaim it, but I believe it is, at its core, an ethical and sustainable brand, "righteous enough" so to speak.

And this season, by further eliminating my own creative will and shifting even more toward sustainable material choices, I believe we have created a collection that is healthier, more appropriate, more "righteous" than ever before.

"The question is whether such a technique can really make a man good. Goodness comes from within, 6655321. Goodness is something chosen. When a man cannot choose he ceases to be a man."

—Anthony Burgess, A Clockwork Orange (1962)

前作の「WORLD, WORLD, WORLD, GOODBYE」で、私は過剰なまでに「正しさ」を追求する監視社会的な時代性や、それに伴う表現の萎縮に対する批判を行いました。

しかし一方で、リサーチや制作を進めるなかで、自ら掲げたステートメントに対しどこか諦めにも近い感情も覚え始めていました。

つまり、この抵抗しがたい時代の流れのなかで、実際には私たちクリエイターに選択の余地などはなく、否が応でも「正しすぎる」表現に迎合するほかないのではないかと考えるようになりました。

そこで、今回のコレクションはある意味では前作の主張と真逆のコンセプトとなりますが、あえて私自身の自由意志を排除し、まるで『時計じかけのオレンジ』の主人公アレックスがルドヴィコ療法により強制的に悪の人格を封じ込められたように、機械的に「正しすぎる」表現の実践を試みています。

今回の主題を表現するモチーフとして、オラファー・エリアソンと彼の作品群をリファレンスに選びました。

エリアソン特有の、鑑賞者固有の知覚体験や位相により変容する「あなたによって存在する、あなたにしか見えない」作品概念に着目し、これを転換して、今回のコレクションでは見る角度によって色や柄、輝き方が変わるレンチキュラーやラインストーン、ホログラム、リフレクターのような素材として取り入れました。

また「Waterfall」や「Beauty」などの作品で用いられる水蒸気や霧の粒子のようなモチーフを、霧がかったグラフィックやハーフトーンのドットで構成されたギンガムチェックに転換しています。

さらに、エリアソンの近年のサスティナブル素材や環境負荷の少ない手法を用いた作品群や、環境問題を問いかける作品に、お手本のような「正しさ」を見出したため、私たちも環境に配慮した素材を優先的に採用しました。

特に今回のルックブックでは、リサイクルナイロン、リサイクルポリエステル、GOTS認証を含むオーガニックコットン、またSpiber株式会社による微生物発酵で作られた人工タンパク質素材Brewed Protein™など、ルックに採用した全ての商品に何かしらのサスティナブルな素材を使用しています。

これまで積極的に語ることはありませんでしたが、もとよりTSTSはほぼ全ての商品に日本製の素材を使い、日本国内で生産を行なっているため、物流の簡素化によるカーボンフットプリント削減や、日本各地の産地と結びついた活動を行なっています。また、現時点では受注生産方式を採用しており、ほとんど余剰在庫がないため製品の廃棄リスクがなく、極端にセールで安売りされることもありません。

さらに、高度なパターンメーキングと日本の職人技術により作られるTSTSの服は品質・製品強度も高く、結果的に製品ライフサイクル設計の観点でも優れていると捉えています。

このように、TSTSとは寡黙ながらも、本質的にはエシカルかつサスティナブルな姿勢をもつ「どちらかといえば正しい」ブランドであると考えています。

今シーズンはさらに、私自身のクリエイターとしての自由意志を排除し、徹底的にサスティナブルシフトした素材使いを取り入れることによって、より健全で、より「正しい」コレクションを作りあげることができました。

「問題は、このような方法でもって、ほんとに、人を善良にできるかどうかだ。善というものは、心の中から来るものなんだよ、六六五五三二一君。善というものは、選ばれるべきものなんだ。人が、選ぶことができなくなった時、その人は人であることをやめたのだ。」

—アントニイ・バージェス『時計仕掛けのオレンジ』(1962年)　乾信一郎 訳